PURPURINA MAGAZINE

Cómo adaptar la moda de ‘Los Bridgerton’ a nuestro estilo diario

A todas nos ha encantado el vestuario de la serie, pero no encontramos lugar –ni ocasión– para encontrar y lucir esos vestidos de corte imperio tan impresionantes. Así que hemos buscado las claves para incorporar pequeños guiños de esta estética a nuestro armario.

Los guantes

Los guantes, además de estar en tendencia, pueden ser un aliado perfecto para looks más elegantes o para ocasiones especiales. Más o menos largos, más opacos o transparentes, negros o de algún color pastel… las opciones son infinitas.

Corsés

No como los que se utilizaban en la época, pero sí algunos que podamos utilizar como tops o incluso superpuestos a camisetas o camisas, como el corsé de flores que nos propuso Stradivarius en su última colección inspirada en ‘Los Bridgerton’.

Chaquetas bolero

En esta última temporada, hemos visto también muchas chaquetas de tipo ‘torera’. Esta chaqueta bolero, que en la época recibía el nombre de ‘spencer’ y se solía hacer a juego con los vestidos, ha aparecido nueva con la inclusión de la familia Sharma en la serie, y bien podría hacerse un hueco entre las tendencias de esta primavera. A conjunto con vestidos de corte imperio o como parte de trajes dos piezas, esta prenda podría popularizarse muy pronto.

Mangas abullonadas

Este tipo de mangas, también llamadas ‘mangas farol’, son un imprescindible en el vestuario de la serie. ¿Lo mejor? que son muy fáciles de encontrar en muchos tipos de prenda y en muchas tiendas accesibles.

Tiaras y collares

Finalmente, las diademas, las tiaras, los collares o los pendientes brillantes son otra constante entre las familias de la alta sociedad londinense. También nos encanta esta tendencia, pues es fácil de encontrar en muchas tiendas, y fácil de adaptar a cualquier estilo.

Artículo por Mar de Garrido.

Las tendencias para esta primavera / verano 2022 según Inditex

Tras pasearnos por las tiendas de moda, nos adelantamos a las tendencias que triunfarán la próxima temporada. Además, os enseñamos cómo las llevan las ‘influencers’.

El crochet

El crochet o ganchillo, a todo color, en tonos pastel o en blanco, esta antigua técnica de tejer, se ha modernizado y está copando todo el ‘feed’ de Instagram.

Aunque ya lo vimos durante los dos veranos pasados, con el auge de lo hecho a mano de la cuarentena, esta tendencia ‘handmade’ promete ser una de las estrellas de este verano.

También veremos diferentes variantes del crochet, como el tejido red, especialmente en bolsos de playa o tops y jerséis.

La influencer Lucía Avedaño ha lucido este top de crochet con estampado de rayas de colores con unos vaqueros: el look perfecto para un día de playa.

Los colores saturados

Muy saturados y vívidos, las prendas de colores y el color block promete seguir una temporada más con nosotros.

Especialmente, y además del color rosa, a quien ya le dedicamos una entrada completa, también triunfarán los naranjas y los verdes, sobre todo en ‘total looks’ monocromos o combinando dos colores, como la influencer Bárbara Pérez.

Pull&Bear, por ejemplo, nos ha propuesto una colección cápsula en su web dedicada a los colores: se llama «19.91 Colours» y tiene, de cada prenda, una amplia variedad de colores.

Las flores

Muy influenciados por la tendencia ‘regencycore‘ que encabezó el lanzamiento de la serie ‘Los Bridgerton’, el estampado de flores será uno de los protagonistas de este verano.

Los zuecos

Esta tendencia ‘cheugy‘ o ‘ugly’ ha sido muy acogida por Zara y Stradivarius. Con suelo de madera, con tachuelas, de ante… Ya las sacaron el año pasado marcas como Hermès o Stella McCartney, pero este año, las marcas ‘low cost’ nos sorprenderán con un montón de variedades de este tipo de zapato, desde los zuecos más clásicos hasta los ‘clogs’, una variante de los mismos (que consistiría en una mezcla entre el zueco destalonado y unas zapatillas de ir por casa).

La influencer Carlota Maranon nos ofrece este look de playa formado por una camisa ay unos pantalones fluidos, acompañado con unas ‘clogs’ de un color beige muy natural.

El color blanco

Especialmente en crochet y lino, el color blanco dominará nuestras vacaciones de verano. Los tejidos y colores ligeros nos servirán para todo tipo de planes veraniegos: de la playa al campo. Vestidos, jerséis, trajes chaqueta, ‘total looks’, pantalones…

La influencer María Martí combina dos tendencias en una y luce un jersey de ganchillo blanco con un look muy sencillo de playa.

Las transparencias

Especialmente en blusas y camisas, nos darán esa apariencia de ‘wet look’ que tanto se estila ahora. También podremos apreciar esta tendencia muy ligada al crochet y al tejido de red.

Artículo por Mar de Garrido.

¿Qué tiene que ver Hitchcock con la moda?

Alfred Hitchcock, el gran cineasta, no sólo asentó las bases del cine de suspense y el thriller psicológico, sino que, además, fue un gran creador de tendencias. Hoy, os explicamos por qué.

Sin ir más lejos, su película «Rebecca» (1942), basada en la novela homónima de Daphne du Maurier, terminó dándole nombre a la chaqueta o cárdigan de botones de punto que utilizaba la protagonista en el filme.

Aunque el termino ‘cárdigan’ surgió gracias a James Thomas Brudenell, séptimo conde de Cardigan, militar que solía llevar estas chaquetas de punto con botones, adoptó el nombre ‘rebeca’ tras el lanzamiento del largometraje.

Grace Kelly con el vestido de «La ventana indiscreta»

El director cuidaba hasta el último detalle del vestuario de sus actrices, de la talla de Grace Kelly («La ventana indiscreta»), Joan Fontaine (Rebecca») o Kim Novak («Vértigo»), pues lo veía como una extensión visual de la personalidad de los personajes: el vestuario funcionaba como un personaje más.

El vestido cóctel en blanco y negro de Lisa Fremont (Grace Kelly), una editora de una revista de moda en «Rear Window» (1954), el traje verde de Melanie Daniels (Tippi Hedren) en «The Birds» (1963) o los cambios de vestuario de «Vértigo», donde Novak interpretaba a dos personajes, son piezas clave del cine de Hitchcock. La mayoría de veces colaboraba con Edith Head, diseñadora de vestuario con la que trabajó durante treinta años.

Tampoco hay que olvidar que su cine dio nombre al cuello ‘Perkins’, gracias al protagonista de «Psicosis» (1960), Norman Bates, interpretado por el actor Anthony Perkins. Éste solía llevar suéteres negros con este tipo de cuello por encima de camisas blancas, y ésa fue la razón de que se le atribuyera ese nombre.

El maestro del cine colaboró con casas como Balenciaga o Christian Dior, además de seguir de cerca la moda parisina, eso sí, siempre, buscando una pequeña atemporalidad en los vestuarios para evitar que envejecieran desde el momento del rodaje hasta su posterior estreno.

Su influencia sigue en pie a día de hoy: muchos diseñadores buscan referencias de sus películas en sus shows, como hizo Carolina Herrera, que presentó en 2003 una colección inspirada en las mujeres de las películas de Alfred Hitchcock.

«(Quería reflejar) no sólo el glamour y la sensualidad que desprendían, sino también la atmósfera que transmitían en sus películas»
Carolina Herrera

Alexander McQueen Fall 2005 Ready To Wear

Otro diseñador que también se fijó en las películas del maestro del terror fue Alexander McQueen, quien en en sus shows Fall 1995 y en Spring 2001 homenajeó a Tippi Hedren, protagonista de la película «Los Pájaros», algo recurrente en sus colecciones posteriores.

Además, en su colección Fall Ready To Wear de 2005 aludió a varias películas de Hitchcock, como «El hombre que sabía demasiado». Además, incluyó un traje ‘tweed’ gris, ceñido a la cintura y con falda lápiz, muy parecido al que llevaba Kim Novak en «Vértigo».

Artículo por Mar de Garrido.

La alfombra roja de los Grammys 2022

Anoche se celebró la 64ª edición de los Premios Grammy en la ciudad de Las Vegas. Hoy, hacemos un repaso de los mejores vestidos de la noche.

Lil Nas X, en su primer look de la noche, apostó por un traje de perlas de Balmain para su aparición en la alfombra roja de los premios.

La pareja de moda posó impecable, él con un traje de Balenciaga y ella con un vestido palabra de honor de Saint Laurent.

Justin y Hailey Bieber ©Getty Images / Vogue

Dua Lipa, quien también se realizó un cambio de look capilar para la ocasión, eligió un look ‘bondage’, muy al estilo ‘dominatrix’ que está en alza, de Atelier Versace, marca de la que es imagen.

La protagonista de «West Side History» se vistió en un elegante Dior Haute Couture.

Tinashe hizo su elección acorde al color de la temporada, el rosa, y se enfundó en un vestido muy ‘barbie’ de la marca GCDS.

Lady Gaga eligió un Armani Privé para la ocasión y lo combinó con joyería de Tiffany&Co.

Nensi Dojaka fue la diseñadora que Lily escogió para la noche: un sencillo pero elegante vestido con el toque de los multi tirantes.

Snoh Aalegra también eligió un Atelier Versace de lentejuelas para deslumbrar en los premios.

Paris Hilton también optó por el brillo y eligió un vestido joya con capa y múltiples transparencias, de Atelier Zuhra Cape.

La cantante Saweetie también apostó por el color de la temporada y posó con un set de Valentino, guantes incluidos.

Artículo por Mar de Garrido.

El ‘underwear’ ahora se lleva ‘outwear’

Ya lo pronosticó Miu Miu en su colección Fall 2022 Ready To Wear.

Aunque para muchos puede ser una tendencia hortera, la verdad es que el uso de la ropa interior que asoma por arriba de los pantalones es el último grito en moda.

Algunas ‘influencers’, como Sofia Coelho o Ines Silva, ya nos han propuesto diferentes tipos de llevar esta tendencia ‘boyfriend’ de mostrar el ‘underwear’: desde unas braguitas Balenciaga hasta los típicos bóxers clásicos con estampados de rayas o cuadros –sí, los que usaría tu padre o tu abuelo–.

Diréis, ¿calzoncillos de hombre? La respuesta es sí. Además de ser muy cómodos –esta tendencia surgió a raíz del auge de la comodidad del confinamiento–, nos encanta cómo queda el detalle de revelar una parte de los mismos. ¿Es una consecuencia del talle bajo que también vuelve de los dosmiles?

Esta tendencia llegó a su máximo apogeo con la última pasarela de Miu Miu Fall 2022 Ready To Wear, donde la marca nos propuso diferentes formas de conjuntar las braguitas de tejido satinado, demostrando que esta tendencia puede llevarse al estilo ‘tomboy’, o, al contrario, de una forma más ‘femenina’: cada quien puede llevarse la ropa interior a su propio terreno. Además, Miu Miu, al igual que Balenciaga, incluyeron un detalle muy importante: una etiqueta con su propia marca (la logomanía también estaba a la orden del día en los 2000).

Y es que resulta que esta moda ya llegó en los dosmil: la fiebre ‘Let me see that thong’ triunfó a principios de milenio de la mano de las ‘it-girls’ del momento como Paris Hilton, y volvió hace apenas dos años. Ahora, marcas como Dolce & Gabbana, Cynthia Rowley, o Blumarine se han sumado a la tendencia ‘Y2K’ que está revolucionando, una vez más, el mundo de la moda.

Paris Hilton en 2001 ©Getty Images / Photo by Arnaldo Magnani/Liaison

Artículo por Mar de Garrido.

El vestuario de ‘Muerte en el Nilo’ de un millón de dólares

La adaptación de la novela de Agatha Christie ha contado con Paco Delgado al frente del diseño de vestuario. Aunque la estatuilla al mejor vestuario se la llevó ‘Cruella’, los 160 trajes confeccionados para la película no se han quedado atrás.

Con un presupuesto de un millón de dólares, Paco Delgado no ha escatimado en los trajes de la élite de los años 30 que lucen los personajes en la película. Unos catorce personajes principales con una docena de looks cada uno.

«Los años 30 fueron un periodo increíblemente moderno en lo referente a moda, mucho más que los conservadores años 40»
Paco Delgado

‘Muerte en el Nilo’ (Kenneth Branagh, 2022)

El diseñador español, originario de Lanzarote, se inspiró para la elección del vestuario de Linnet Doyle, mujer de Poirot, principalmente, en la moda parisina y en las revistas Vogue francesas de la época, además de emulando el estilo de famosas actrices de Hollywood como Carole Lombard, Marlene Dietrich o Audrey Hepburn (de ahí el estilo ‘old Hollywood’ que luce la protagonista).

En los años 30 se vivía el momento de mayor glamour hollywoodiense, donde las siluetas se afinaban, la seda se popularizó y gracias a ello aparecieron elegantes vestidos más frescos, con movimiento e incluso drapeados. El canon de belleza femenino está a la orden del día, y se estilaban las grandes divas con cejas muy delgadas.

Delgado buscaba que el vestuario fuera muy pasional, al igual que la trama: «La ropa muestra esa sensualidad latente, porque en esta historia todo el mundo está en un triángulo o alguna relación amorosa», explica. «Egipto de por sí es sensual, veremos la piel porque es caluroso, el sudor, el viento pega los vestidos a los cuerpos, telas vaporosas…».

Jacqueline de Bellefort en ‘Muerte en el Nilo’ (Kenneth Branagh, 2022)

Linnet Doyle con el diamante en ‘Muerte en el Nilo’ (Kenneth Branagh, 2022)

Sin embargo, hay un detalle muy importante, la joya de la corona del vestuario. La luce Gal Gadot en forma de collar: un diamante Tiffany de 128 quilates.

Esta pieza fue llevada por primera vez por la Sra. E. Sheldon Whitehouse en el Tiffany Ball de 1957, pero lo popularizó haciendo su primera aparición cinematográfica Audrey Hepburn, quien lo mostró en ‘Desayuno con diamantes’ en 1961.

“Por razones de seguridad (y por la naturaleza de la trama) Tiffany & Co hizo varias réplicas para esta producción. El nivel de vigilancia con que se protege el original es extraordinario” cuenta Delgado.

Este diamante amarillo fue adquirido por Charles Lewis Tiffany en 1878 por 18.000 dólares. Una joya con historia que, además de la actriz que da vida a la mujer de Poirot, sólo Lady Gaga y Beyoncé han podido llevar este accesorio en las últimas cinco décadas.

Artículo por Mar de Garrido.

Los pantalones más de moda son los ‘cargo’

Los pantalones más cómodos, los pantalones ‘cargo’ o pantalones de combate, son aquellos que normalmente tienen un diseño ligeramente suelto y están caracterizados por una gran cantidad de bolsillos utilitarios.

Ya los vimos en el ‘street style’ de las semanas de la moda de este 2022, especialmente, en la de Copenhague, pero ahora han monopolizado las calles y las redes.

Directamente relacionados con la tendencia Y2K, pero también con el estilo ‘warcore’, o con el ‘techwear’, este tipo de pantalones se han adueñado tanto del ‘street style’, como de las pasarelas de estas últimas temporadas. Lo que los convierte en la prenda perfecta es que son muy versátiles, cómodos, y que además pueden encontrarse casi en cualquier estilo.

Las influencers nos proponen todo tipo de looks con estos pantalones –como los que lleva Carlota, de H&M–, pudiendo combinarse con un estilo más ‘athleisure’, con unas botas militares o hasta con tacones.

Bershka, por ejemplo, tiene hasta una propia sección en su web dedicada a este tipo de pantalones: «cargo». En casi todos los colores y una gran variedad de estilos, Inditex nos propone variaciones de estos pantalones para todos los gustos.

El modelo original de este tipo de pantalón fue creado por los soldados británicos, inspirados por los que utilizaban los paracaidistas, de un color verde caqui que permitía su camuflaje y una silueta recta marcada por una multitud de bolsillos utilitarios que utilizaban para guardar herramientas, mapas o cualquier cosa que necesitaran tener a fácil acceso.

Ahora, esta versátil prenda es vista con asiduidad en todas las tiendas de ropa desde hace años, y lo que está claro, es que esta tendencia militar ha llegado para quedarse.

Artículo por Mar de Garrido.

¿Cowboys… futuristas?

Ya llevamos unas temporadas observando cómo las botas ‘cowboy’ están haciéndose un hueco en el ‘street style’. Ahora, los total looks denim, los flecos, los cinturones ‘western’ o los sombreros de fieltro que se utilizaban en el lejano oeste se unen y se combinan con un toque más… moderno.

Aunque se suele atribuir el término ‘cowboy’ a los norteamericanos, los primeros vaqueros fueron los hispanos que comenzaron a criar ganado en Mexico y Texas. Así fue como surgieron las primeras botas camperas en el siglo XVII, cuya primera finalidad era la comodidad de los hombres que realizaban pesados trabajos relacionados con el campo y la ganadería.

Este resistente calzado comenzó a popularizarse y modernizarse en el auge de las películas estilo ‘western’ de Hollywood en los años cuarenta, y con actores como Gregory Peck y John Wayne.

Actualmente, y aunque el ‘cowboy’ sigue existiendo y se dedica principalmente a las tareas del rancho y a domar caballos para los rodeos, su figura se utiliza mucho más en producciones cinematográficas.

En cuestiones de moda, como sabemos todo vuelve, y aquí está la prueba. A pesar de que las comenzamos a ver más tímidamente hará unos años, ahora ya son algo común en nuestros looks de cada día. Y aunque son las protagonistas, no hemos podido evitar fijarnos en nuevas introducciones que nos presentan las marcas. Desde Stradivarius, nos ofrecen una colección completa de estilo vaquero.

Está clara la tendencia de la indumentaria ‘cowboy’, pero, ¿y el toque futurista? ¿Y si le añadimos un toque de color? ¿O una reinvención del famoso gorro ‘western’, mezclado con la tradición China, como nos propuso Private Policy en 2021?

Private Policy Fall 2022 Ready To Wear ©Vogue

Sólo hay que ver la colección que sacó Ivy Park, la marca de la cantante Beyoncé, en colaboración con Adidas: Ivy Park Rodeo: chaparreras, cinturones, ropa muy denim y zapatillas que sólo pueden tener una definición: ‘cowboy’ futurista.

La moda está para reinventarse, la moda no tiene reglas. Y es que, en un año donde la MET Gala realizará un tributo a la moda americana, todo vale.

Artículo por Mar de Garrido.

Si te enganchaste a ‘Los Bridgerton’, te encantarán estas películas

El fenómeno de Netflix, la serie de ‘Los Bridgerton’, ya ha arrasado con su segunda temporada. Si eres de esas que no pudo contenerse y vio toda la temporada en un fin de semana, te traemos una serie de películas que sabemos que te gustarán.

Orgullo y prejuicio (Joe Wright, 2005)

Sí, sabemos que es la típica, pero también es inigualable. En esta adaptación de la novela de Jane Austen, Keira Knightley da vida a la joven Elizabeth Bennet, una de las cinco hermanas quienes buscan el amor y el matrimonio en la sociedad inglesa del siglo XIX. Además de una preciosa historia de amor, nos da a conocer una perspectiva de la burguesía de la época y del papel que tenía la mujer en la misma.

María Antonieta (Sofia Coppola, 2006)

Narra la vida de la reina consorte de Luis XVI y sus excentricidades. Kirsten Dunst es quien da vida al personaje, una reina fiestera amante del lujo y las compras.

¿Por qué nos encanta? Porque logra el perfecto contraste entre dos épocas completamente distintas, además de su estética llevada prácticamente a la perfección. Unas localizaciones y ambientes increíbles que te sumergen por completo en la época (un gran exponente del cottagecore), una banda sonora extraordinaria y un vestuario exquisito (supervisado por Milena Canonero, quien posteriormente se llevó el Oscar a mejor vestuario).

Las hermanas bolena (Justin Chadwick, 2008)

Intrigas de palacio, historias de amor y desamor, traición… La desoladora historia de las hermanas Bolena y su rivalidad por la conquista del rey Enrique VIII se convierte en película de la mano de Natalie Portman y Scarlet Johansson.

Mujercitas (Greta Gerwig, 2019)

Una historia sobre la familia, el amor, la independencia y el deber, pero, sobre todo, retrata el paso de las cuatro hermanas durante una Guerra Civil. El clásico de Luisa May Alcott vuelve a la gran pantalla con este increíble film y su historia de sororidad femenina, además de contar con una estética increíble y unas actuaciones conmovedoras de actores y actrices de la talla de Florence Pugh, Saoirse Ronan, Timothée Chalamet o Meryl Streep.

La edad de la inocencia (Martin Scorsese, 1993)

Basada en la novela homónima de 1920, la película, que también se hizo con el Oscar a Mejor Vestuario, narra los hechos acontecidos en el Nueva York de finales del siglo XIX. Un triángulo amoroso, el debate entre el bien y el mal y un amor imposible hacen de este film el entretenimiento perfecto. Una nueva cara de Scorsese, quien demuestra, una vez más, que puede hacer todo tipo de cine, y un cast que no deja nada que desear.

Austenland (Jerusha y Jared Hess, 2013)

Para terminar con esta lista, os ofrecemos ‘Austenland’, una comedia romántica que sigue a una joven obsesionada con el mundo de Jane Austen, quien decide gastarse sus ahorros en una experiencia temática inglesa donde se sumergirá en una especie de ‘scape room’ basado en los libros de Austen donde se enamorará del ¿perfecto? señor Darcy.

Artículo por Mar de Garrido.

La fiesta de los Oscar de Vanity Fair

Tras la entrega de los Premios Oscar 2022, las ‘celebrities’ fueron a la ‘afterparty’ organizada por Vanity Fair. Os compartimos nuestros ‘looks’ favoritos.

Abrimos la lista con nuestro vestido favorito: Dakota Johnson nos deslumbró con un increíble vestido nudo de Gucci con acabados con plumas y lentejuelas. Todo un acierto.

Dakota Johnson de Gucci © PA / Cordon Press

La actriz Jessica Chastain, que sí se hizo con la tan deseada estatuilla de oro, volvió a dejarnos con la boca abierta con un vestido verde palabra de honor de Gucci.

Jessica Chastain de Gucci © PA / Cordon Press

El protagonista de ‘Dune’ sigue apostando por un ‘total look’ en negro, esta vez de cuero firmado por Alexander McQueen.

Timothée Chalamet de Alexander McQueen © PA / Cordon Press

Así sí. Zöe Kratvitz elige esta vez un vestido blanco, elegante y sencillo, pero con el detalle que importa: dejando la espalda al descubierto. Esta vez, también es fiel a Saint Laurent.

Zoe Kravitz de Saint Laurent © PA / Cordon Press

Otra que apuesta por las espaldas descubiertas es Hailey Bieber, que apareció con un precioso vestido ‘cut out’ en nude, también de Saint Laurent.

Hailey Bieber de Saint Laurent © PA / Cordon Press

Law Roach, esta vez, escoge un traje chaqueta de Sportmax para Zendaya, acompañado con joyas de Bulgari.

Por su parte, los compañeros de ‘Euphoria’ de Zendaya, Dominic Fike y Hunter Schafer, aparecieron juntos en la fiesta. La pareja eligió a Saint Laurent para la noche.

Hunter Schafer y Dominic Fike de Saint Laurent © PA / Cordon Press

Artículo por Mar de Garrido.