El hashtag #milipili casi llega a 500 millones de visualizaciones en TikTok. Comentamos en qué se basa este estilo viral y las críticas que ha recibido.
Esta tendencia puede considerarse como un estilo o incluso una categoría social. El término ‘mililili’ proviene de viene de la unión entre los nombres de Milagros y Pilar, los nombres más populares en Argentina en los años 90, década muy ligada a esta corriente, pero también se usa coloquialmente para designar las niñas adineradas.
Este estilo, directamente relacionado con la estética ‘Y2K’, se caracteriza por el tiro bajo, la predominancia del color negro, plataformas, pantalones cargo, tops ‘cropped’, ‘cut-outs’ por todas partes, guantes y cadenas.
@martuccrespo_
@sarafructuoso
Esta tendencia ha creado además un debate en redes. No sólo porque este estilo sea llevado casi en exclusiva por chicas delgadas con cuerpos considerados normativos, con la cintura pequeña y el abdomen plano, sino también porque la reivindicación de este estilo suele representar un estilo de vida adinerado.
Desde Purpurina Magazine, creemos que la moda no debe ajustarse por este tipo de etiquetas, e instamos a que este estilo se utilice como cada uno quiera y en todo tipo de cuerpos.
A todas nos ha encantado el vestuario de la serie, pero no encontramos lugar –ni ocasión– para encontrar y lucir esos vestidos de corte imperio tan impresionantes. Así que hemos buscado las claves para incorporar pequeños guiños de esta estética a nuestro armario.
Los guantes
Los guantes, además de estar en tendencia, pueden ser un aliado perfecto para looks más elegantes o para ocasiones especiales. Más o menos largos, más opacos o transparentes, negros o de algún color pastel… las opciones son infinitas.
No como los que se utilizaban en la época, pero sí algunos que podamos utilizar como tops o incluso superpuestos a camisetas o camisas, como el corsé de flores que nos propuso Stradivarius en su última colección inspirada en ‘Los Bridgerton’.
En esta última temporada, hemos visto también muchas chaquetas de tipo ‘torera’. Esta chaqueta bolero, que en la época recibía el nombre de ‘spencer’ y se solía hacer a juego con los vestidos, ha aparecido nueva con la inclusión de la familia Sharma en la serie, y bien podría hacerse un hueco entre las tendencias de esta primavera. A conjunto con vestidos de corte imperio o como parte de trajes dos piezas, esta prenda podría popularizarse muy pronto.
Este tipo de mangas, también llamadas ‘mangas farol’, son un imprescindible en el vestuario de la serie. ¿Lo mejor? que son muy fáciles de encontrar en muchos tipos de prenda y en muchas tiendas accesibles.
Finalmente, las diademas, las tiaras, los collares o los pendientes brillantes son otra constante entre las familias de la alta sociedad londinense. También nos encanta esta tendencia, pues es fácil de encontrar en muchas tiendas, y fácil de adaptar a cualquier estilo.
De los más de ochenta looks que lanzó Pierpaolo Piccioli en el último desfile de Valentino Fall Ready-To-Wear en la Paris Fashion Week 2022, la mitad eran fucsia, además del fondo, que eligió que fuera monocolor con la premisa de que los espectadores se fijaran más en la ropa y las siluetas.
«El rosa es el color del amor, la comunidad, la energía y la libertad«
Pierpaolo Piccioli
Celebrities como Lewis Hamilton, Vanessa Hudgens, Vanessa Kriby o Maluma destacaron en el front row del desfile, pero destacó principalmente Zendaya, imagen de la marca, con un traje tres piezas monocolor fucsia con apliques en forma de flor. Antes del desfile, Valentino compartió un adelanto de la nueva colección en Instagram donde se veía a la actriz luciendo un vestido largo tipo ‘blazer’ y unas botas del mismo color al que Pierpaolo hizo una oda en esta nueva temporada.
Ya que el desfile se enfocó en looks monocolor rosas y negros, la maison lo que buscó fue lograr que la atención se dirigiera a las siluetas, a los tipos de tela y adornos de todos los tipos: ‘layering’, ‘cut-outs’, accesorios como bolsos, guantes, medias, pero también lentejuelas, plumas y transparencias, que fueron algunos de los recursos que se eligieron para esta colección.
Lo que se buscaba era reforzar las siluetas de las prendas y el carácter de las modelos, relegando el color a una segunda dimensión.
Pierpaolo describió el rosa como «de carácter experimental pero profundamente humano que realza la individualidad, capturando valores y sentimientos», y lo utilizó para hacer un más por menos, «maximizando las posibilidades expresivas en la aparente falta de alternativas».
Además, se volvieron a mostrar las plataformas XXL marca de la casa, esta vez en rosa y negro. Y es que este tipo de zapatos están triunfando este año 2022, y los hemos visto tanto en desfiles como en el ‘street wear’.
«Siempre quiero rosa en mis colecciones. Es un color que siento que puedes subvertir mejor, porque ya tiene mucho significado. Cambió a lo largo de los siglos: era el color del poder de los hombres, luego se volvió femenino… Me gusta subvertir la idea. Hoy, significa cosas diferentes»
Pierpaolo Piccioli
Además, Piccioli trabajó con la empresa Pantone para la realización de este color, normalmente llamado ‘Pink Peacock’, que se agregará a la escala de colores oficial con el nombre de «Pink PP», en honor al nombre del diseñador.
Este suceso nos recuerda a la creación del ‘Valentino Red’ de Valentino Garavani, un vibrante color que fue protagonista de la marca desde la fundación de la casa en Roma, en 1959. ¿Será el rosa el nuevo color Valentino?
Aunque llevamos pocos días de la Fashion Week de Milán, nos ha ofrecido ya una colaboración que no olvidaremos. Aunque ya se rumoreaba desde hacía unos meses, no es la primera colaboración que realizan con otra marca. Hace poco la casa italiana lanzó una colección con The North Face inspirada en el espíritu explorador de los 70 y los 90.
El show de Gucci Fall Ready-To-Wear contaba con apariciones de personalidades como la cantante Rihanna, A$AP Rocky, Jared Leto, Chiara Ferragni o Serena Williams, copando la primera fila de la pasarela.
La colaboración entre ambas marcas, por supuesto, contaba en multitud de prendas con las icónicas tres rayas que identifican a la marca deportiva, en todo tipo de prendas, desde total looks hasta en balaclavas.
También podemos ver otras tendencias de esta temporada y del 2022 como el ‘layering’, el vinilo, el ‘fluffy’, el talle midi, corbatas, boinas o guantes de todo tipo.
Este giro deportivo del diseñador Alessandro Michele se enfoca en los tenis deportivos que vemos en la mayoría de sus looks, pero también nos enseñan todo tipo de prendas más clásicas, como los corsés o vestidos con reminiscencias nupciales con volúmenes y mangas abullonadas, combinados con el trébol y las rayas de Adidas.
Michelle logra conseguir una conversión entre el estilo deportivo y lo elegante rompiendo los esquemas que le permiten jugar y transgredir lo que solemos ver en ambas marcas, mostrándonos desde vestidos de novia deportivos (e incluso negros) hasta prendas imposibles como blazers incompletas.
De todas las tendencias que han ido apareciendo los últimos meses de frío, como las botas UGG, los guantes en todas sus formas, los llamados «dickey» (falsas pecheras) o las medias de colores, la más inesperada del 2022 se ha manifestado en forma de pasamontañas.
Este accesorio lleva el nombre de la región de la península de Crimea, donde tuvo su origen la guerra de Balaklava (1854) que enfrentó rusos e ingleses. Para protegerse del frío, las tropas británicas comenzaron a utilizar una prenda que les cubría gran parte de la cabeza, accesorio que se popularizó durante la Edad Media y en la Segunda Guerra Mundial, especialmente en soldados o verdugos.
Poco a poco pasó de lo militar a la protesta, especialmente en actos rebeldes, con el propósito de ocultar la identidad de los manifestantes. Se utilizaban en muchas situaciones, pero aún no habían dado el salto al ‘street wear’ ni al ‘high fashion’.
Comenzó a llevarse asociado a las pistas de esquí para protegerse del frío, y vemos su aparición en los años sesenta siendo lucido por celebridades como Audrey Hepburn en la película «Charada» (Stanley Donen, 1963), o la primera dama de Estados Unidos Jackie Kennedy, cuando visitó las pistas de esquí en 1976.
Audrey Hepburn luciendo un balaclava en la película «Charada» (Stanley Donen, 1963)
El balaclava es heredero del mítico pañuelo anudado a la cabeza o las capuchas, y se encuentra muy ligado a la tendencia «gorpcore» (o «glamping», corriente inspirada en la ropa de montaña) y «warcore» (ropa pensada para tiempos de guerra). Este accesorio ha ido apareciendo de forma tímida en las colecciones de las grandes casas hasta copar casi todas las pasarelas. Raf Simons fue pionero en tomar nota sobre los pasamontañas y los trasladó a sus pasarelas en 2002, y poco después le siguieron Alessandro Michelle (director creativo de Gucci), quien siempre apuesta por cubrir grandes partes de los rostros de sus modelos, y Demna Gvasalia, con una versión más oscura.
Como han propuesto marcas como Miu Miu, el pasamontañas estará muy presente en estas temporadas, en todos los colores, y en cualquier tejido, o forma: puede hasta combinarse articuladamente junto con bufandas (prendas que hemos visto esta temporada, muchas veces, anudadas a la cabeza).
Anotamos también los guantes de pelo sintético que nos propone la casa italiana: otra de las tendencias que triunfarán este año 2022 serán las manoplas peludas.
Aunque vemos principalmente un ambiente frío y de esquí en la pasarela de Miu Miu, el balaclava ha sido recuperado por muchas ‘celebrities’ e ‘influencers’ (como Gigi Vives o Madame de Rosa) y actualmente se puede ver por todo nuestro feed de Instagram en pleno ‘street style’ y adecuado al día a día.
Este accesorio, ideal para los looks de ‘layering’, también ha sido introducido por Eckhahus Latta o Marine Serre en sus pasarelas, pero podemos encontrarlo en tiendas como H&M, donde se agotó el pasado mes de enero, o en marcas ‘low cost’ como SheIn. Lo que está claro, es que esta prenda ha llegado para quedarse un tiempo entre nosotros.
Este nuevo año 2022 viene cargado de tendencias. Hoy, repasamos las más llamativas y que más se repetirán este nuevo año, centrándonos en las pasarelas Spring / Summer Ready-To-Wear 2022.
#1. El color block
Algo que ya habíamos comenzado a ver, primero de forma más tímida y ahora cada vez se muestra más, es el color block. En colores mucho más vívidos, como los naranjas, los rosas y los verdes muy saturados, se forman combinaciones de colores inesperadas pero que nos encantan.
A esto se le suma la aparición de una nueva tendencia que cada vez vemos más: las medias de colores. Muchas marcas están diciendo ‘adiós’ a las medias transparentes clásicas y ‘hola’ a las coloridas, especialmente si sirven para conjuntar el look (como sucede en la nueva colección de Versace). En verde, amarillo y morado (color muy presente en estas colecciones que ya se vaticinó con el anuncio de Pantone: el ‘Very Peri‘ es el color del año), los pantis coloridos van a tener su hueco en las tiendas este año después de que firmas como Tom Ford o Calvin Luo los incluyeran en sus colecciones del pasado año 2021.
#2. Y2K y las mariposas
Desde hace un par de años, el estilo ‘dosmilero’ ha estado presente tanto en pasarelas, como sobre todo en ‘street wear’. Y la casa italiana Blumarine, es un icono de esta tendencia. Las mariposas, el motivo favorito de los diseñadores para este nuevo año, desde estampados para vestidos como en cinturones o tops como es el caso de Blumarine, que ha dedicado prácticamente toda la colección primavera / verano a este insecto.
Dua Lipa, quien abrió el desfile de Versace y lo cerró junto a Donatella, lució un espectacular dos piezas negro con detalles ‘cut-out’, tendencia que ya impregnó el 2021 y que este año aún tiene mucho que decir. Los mismos apliques de imperdibles insignia de la marca que lleva la falda se repiten en el último look que lució, pero en rosa. El espectacular conjunto de tela metálica fue el apoteósico final de un desfile que rompió internet: y es que, no sólo apareció la cantante, que desfilaba por primera vez, sino que modelos como Emily Ratajkowski, Gigi Hadid o Irina Shayk también lucieron las prendas de la ‘maison’ italiana.
Una tendencia que viene fuerte y que tiene algunas variantes. Lo más habitual será verla a través de prendas con estampado de cuadros (como luce Vivienne Westwood, caracterizada por su punk rococó), toques más ‘rockeros’ como unas botas militares, el cuero o maquillajes algo más negros y agresivos. Además, algo que se verá mucho serán los ‘beanies’ o los pasamontañas que cubren prácticamente toda la cabeza (han aumentado las búsquedas un 62% tras la gala MET y el estilismo de Kim Kardashian, según Lyst), especialmente en el ‘street wear’. Este balaclava, aunque en sus inicios era una prenda puramente funcional contra el frío, tiene mucha historia, y aunque puede tener su inspiración en los dosmiles, también tiene un trasfondo cultural, social y político.
Vistos en todo tipo de prendas, desde vestidos hasta bolsos, variando materiales, grosor o longitud, van a ser un imprescindible. Y ya salimos del corte ‘cowboy’ o años 60, sino que los flecos salen de cualquier otra referencia anteriormente conocida.
Como habréis visto, tanto en pasarelas como principalmente en el ‘street wear’, la tendencia ‘varsity’, caracterizada por el estilo ‘college’ universitario, como el ‘preppy’, del que ya hablamos anteriormente, están triunfando. Sólo hay que ver cómo Versace ha introducido la ‘letterman jacket’ en su desfile, dándole toques de la casa con el motivo greco y su famosa ‘V’.
Miu Miu es experta en este tipo de prendas, como ha demostrado en su desfile. Con un tiro bajísimo y extra cortas, deshilachadas y dejando a la vista los baos de los bolsillos, además es combinada con ‘crop tops’, la micro-falda (rescatada también, de los 2000) es un ‘must’ en su pasarela.
Aunque sean un accesorio principalmente de invierno, los guantes, en todas sus formas (mitones, manguitos…) van a continuar dando guerra las próximas temporadas. Ya se vieron en la MET Gala 2021, elegantes y enfocados a un estilo más ‘classy’, pero ahora los veremos también en looks mucho más ‘grunge’, especialmente los mitones (como los guantes estilo ‘biker’ amarillos que lleva Lilly Collins en ‘Emily en París’).
Gucci nos propone en su nueva colección ‘Spring 2022 Ready-To-Wear’ una multitud de estilos de guante: desde guantes de vinilo, guantes satinados rosa, guantes largos con transparencias o una pieza entera que cubre manos, brazos y cuello en encaje.
Los guantes serán, sin duda, una apuesta segura para estas temporadas.
#10. Las lentejuelas
Tom Ford ha dedicado una gran parte de su desfile al el satén, los tejidos brillantes y sobre todo, a las lentejuelas. En todos los colores y en todo tipo de prendas, van a ser protagonistas de muchos looks esta temporada, y no sólo para la vida nocturna: para el día día también.
Una nueva tendencia que se ha estado gestando estos años y que tiene su punto culmen este año es el ‘techwear’, una nueva moda que combina la funcionalidad y comodidad de las prendas con el diseño ‘high tech’ futurista.
La inclusión de la tecnología en las prendas tiene sus frutos buscando características como la transpiración o resistencia a todo tipo de climas (destacando los fríos y las inclemencias del tiempo), pero sobre todo la comodidad de las mismas.
Es una tendencia que tiene su base en Japón y diseñadores como Yohji Yamamoto o Issey Miyake son unos de los máximos exponentes. También casas como Balenciaga o Bottega Veneta más recientemente se han sumado a esta tendencia, caracterizada principalmente por el negro y por el toque apocalíptico.
#12. El color verde
Y finalmente, el color verde. Concretamente el Quetzal, un color que nos recuerda al libertinaje, al optimismo y a la naturaleza, este tono vibrante e intenso ha copado las pasarelas de muchos de los diseñadores este año. En vestidos, trajes dos piezas, bolsos… Este color estará presente en todo tipo de prendas y accesorios este año. ¡Menos mal que combina a la perfección con el ‘Very Peri’!
Este mes de diciembre se estrenó ‘And Just Like That’, una secuela de la exitosa serie ‘Sexo en Nueva York’. Como buenas amantes de la serie y de la moda, no hemos podido evitar engancharnos a este nuevo inicio y a seguir las aventuras de Carrie Bradshaw, Miranda Hobbes y Charlotte York por la Gran Manzana.
Los estilismos continúan viniendo de la mano de los dos compañeros de Patricia Field (la estilista también de la serie ‘Emily en París’), Molly Rogers y Danny Santiago, quienes consiguen que el estilo de las protagonistas, ya consolidado en la primera serie, se adapte a los nuevos tiempos (‘And Just Like That’ se sitúa en un panorama post pandemia). Por ello, utilizan algunos elementos que ya hemos visto en anteriores episodios, como los zapatos de boda azules Manolo Blahnik o el cinturón clásico de tachas de Streets Ahead.
De Carrie Bradshaw podemos sacar su inconfundible estilo y su extravagancia: la hemos visto llevar desde un traje tradicional hindú a unos guantes de fregar rosa. Y es que Carrie es toda una amante de los accesorios: desde sombreros o tocados, uno de sus accesorios estrella, a broches y bolsos de todos los colores y formas. Faldas de tul, cinturones y tacones altísimos son algunos de los básicos de Carrie. Por su parte, Charlotte continúa con su estilo romántico y femenino, con elegantes vestidos en tonos claros, faldas midi y prendas abombadas con volumen. Miranda, la más clásica del grupo de amigas (y el estilo más andrógino), tiene como grandes aliados a los trajes chaqueta-pantalón, de talle masculino, prendas cómodas y funcionales, looks de oficina en tonos neutros y normalmente de una paleta más oscura.
Y es que, si algo podemos decir del ‘reboot’ de ‘Sexo en Nueva York’ es que, en cuestión de estilismos, no nos ha decepcionado.
Hasta Sarah Jessica Parker homenajeó a su personaje, Carrie Bradshaw, en la alfombra roja de la premier de ‘And Just Like That’, luciendo un espectacular vestido midi personalizado de Oscar de la Renta en gris y rosa, con capa incluida y toques de pedrería. Lo combinó, además, con unos ‘stiletto’ de raso rosa de su propia marca, ‘SJP Collection‘, los salones llamados ‘Duchessa’ y un collar y pendientes también con detalles en rosa.
Aunque, y como bien comentaron los estilistas de la serie, no se basaron en ninguna tendencia para realizar los looks, ya que cuando saliera, sería en una temporada distinta y las tendencias habrían quedado atrás. Sin embargo, siempre podemos apuntar un par de puntos que seguro que nos sirven para las siguientes temporadas.
Carrie sigue siendo una fuente de inspiración atemporal, y bien lo demuestra volviendo a lucir prendas como el mismísimo baguette Fendi de lentejuelas moradas.
Este modelo se diseñó en 1997 por Silvia Venturini Fendi, con el asa baja para llevar el bolso justo bajo el brazo, como una barra de pan francesa (de ahí su nombre). Fue el primer bolso en lograr tener listas de espera para poder hacerse con él en los grandes almacenes de EEUU, lo que lo convirtió en el primer ‘it-bag’. Tanto fue así, que en el capítulo ‘What Goes Around Comes Around‘ (emitido el 8 de Octubre de 2020) de ‘Sexo en Nueva York’, cuando intentaron robarle el bolso a Carrie, ella misma dice: “This is not a bag, it’s a Baguette!”. Fue la primera pieza de diseño que se incluyó en la serie, y fue un rotundo e innegable éxito que abrió muchas puertas a los estilismos de la protagonista.
Y es que, gracias a Carrie, el famoso bolso vuelve a ser tendencia veinte años después, tanto por la protagonización de la actriz de la campaña de Fendi en 2019 (una campaña bajo el hashtag #BaguetteFriendsForever y el título «The One And Only Baguette») como seguro que ocurrirá tras el ‘reboot’ de la serie.
La escritora también nos sigue sorprendiendo con accesorios tan imprescindibles para estas temporadas de frío como los guantes: desde una maravilla de guantes cristalizados de Gucci (en el primer episodio, donde comenta que se los compró en la época COVID), hasta unos guantes de fregar rosa fucsia. Y es que, en el guardarropa de Carrie Bradshaw, no existen límites. Y nos encanta.
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